لخّصلي

ويعتبر فن المنظور هو نظام يمثل الطريقة التي تظهر بها الأشياء وكأنها أصغر وأقرب من بعضها البعض بعيدًا عن المشاهد ، من بين الفنانين المعروفين باستخدامهم للمنظور ماساتشيو رسام عصر النهضة الذي طور أسلوبًا واقعيًا من خلال كونه من بين أول من طبق قواعد اساسيات المنظور والظل والنور ، وجوستاف كايليبوت الذي يعد عرضًا قويًا لمنظور من نقطتين . يستخدم المنظور لتمثيل الطرق التي تظهر بها الكائنات أصغر كلما تحركت لمسافة أبعد حيث يضيف العمق والأبعاد للصور المسطحة ، وفي الفن هناك ثلاثة أنواع من المنظور نقطة واحدة ، حيث تم إدراك أهمية المنظور في الفن منذ فترة طويلة بواسطة المهندس المعماري الفلورنسي فيليبو برونليسكي ، حيث طور منظورًا خطيًا أظهر وهم العمق باستخدام نقاط التلاشي التي تتقارب معها جميع الخطوط في الأفق ، ولم يستغرق الأمر وقتًا طويلاً حتى بدأ العديد من الفنانين الإيطاليين في استخدام نفس المنظور الخطي في لوحاتهم ، المنظور ببساطة هو وجهة نظر المرء ، وفيما يتعلق بالمنظور في الفن فهي تقنية لخلق وهم العمق والفضاء ثلاثة أبعاد على سطح مستوي ، والمنظور هو ما يجعل العمل الفني يبدو وكأنه له شكل وأبعاد ومسافة ومساحة ، بمعنى آخر يجعل العمل الفني يبدو واقعيًا . وليس الطريق فقط يتقارب ، وكل الخطوط تؤدي إلى نقطة التلاشي هذه في الأفق أو على مستوى العين . والأساسيات الضرورية في انواع المنظور هي منظور واحد ، وهناك مناظير من أربع وخمس وست نقاط لكنها تتضمن خطوطًا منحنية تمنح رسوماتك نوعًا من عرض عدسة عين السمكة .

المنظور هو ما يعطي إحساسًا ثلاثي الأبعاد لصورة مسطحة مثل الرسم أو اللوحة ، ويعتبر فن المنظور هو نظام يمثل الطريقة التي تظهر بها الأشياء وكأنها أصغر وأقرب من بعضها البعض بعيدًا عن المشاهد ، والمنظور هو مفتاح أي رسم تقريبًا بالإضافة إلى العديد من اللوحات ، وإنه أحد الأساسيات التي تحتاج إلى فهمها من أجل إنشاء مشاهد واقعية وقابلة للتصديق .

تعريف المنظور
من بين الفنانين المعروفين باستخدامهم للمنظور ماساتشيو رسام عصر النهضة الذي طور أسلوبًا واقعيًا من خلال كونه من بين أول من طبق قواعد اساسيات المنظور والظل والنور ، كما أن يوهانس فيرمير فنان هولندي تستخدم ديكوراته الداخلية المضاءة بعناية المنظور بذكاء ، وجوستاف كايليبوت الذي يعد عرضًا قويًا لمنظور من نقطتين .

تطورت قواعد المنظور المطبقة في الفن الغربي خلال عصر النهضة في فلورنسا بإيطاليا في أوائل القرن الرابع عشر ، وقبل هذا الوقت كانت اللوحات منمنمة ورمزية بدلاً من تمثيلات واقعية للحياة ، على سبيل المثال قد يشير حجم الشخص في لوحة ما إلى أهميته ومكانته بالنسبة إلى الشخصيات الأخرى ، بدلاً من قربهم من المشاهد كما أن الألوان الفردية تحمل أهمية ومعنى يتجاوز لونها الفعلي .

يستخدم المنظور لتمثيل الطرق التي تظهر بها الكائنات أصغر كلما تحركت لمسافة أبعد حيث يضيف العمق والأبعاد للصور المسطحة ، وفي الفن هناك ثلاثة أنواع من المنظور نقطة واحدة ، نقطتان ، وثلاث نقاط ، وتم تطوير المنظور الرياضي في الفن خلال عصر النهضة الإيطالي خلال القرن الرابع عشر الميلادي .

ما هي أهمية المنظور
يتساءل الكثير عن ماهي الغايه من المنظور ، حيث تم إدراك أهمية المنظور في الفن منذ فترة طويلة بواسطة المهندس المعماري الفلورنسي فيليبو برونليسكي ، حيث طور منظورًا خطيًا أظهر وهم العمق باستخدام نقاط التلاشي التي تتقارب معها جميع الخطوط في الأفق ، ولم يستغرق الأمر وقتًا طويلاً حتى بدأ العديد من الفنانين الإيطاليين في استخدام نفس المنظور الخطي في لوحاتهم ، وكان ماساتشو أول رسام عظيم في أوائل عصر النهضة لإظهار إتقان كامل للمنظور .

المنظور ببساطة هو وجهة نظر المرء ، وفيما يتعلق بالمنظور في الفن فهي تقنية لخلق وهم العمق والفضاء ثلاثة أبعاد على سطح مستوي ، والمنظور هو ما يجعل العمل الفني يبدو وكأنه له شكل وأبعاد ومسافة ومساحة ، بمعنى آخر يجعل العمل الفني يبدو واقعيًا .

ما اكتشفه هؤلاء السادة هو أن الخطوط المتوازية المستقيمة تبدو وكأنها تتقارب عندما تتحرك في المسافة إلى ما يسمى بنقاط التلاشي ، ونعلم جميعًا أن حواف الطريق عبارة عن خطوط متوازية ، لكن يبدو أنها تتقارب في نقطة ، أو نقطة التلاشي ، وليس الطريق فقط يتقارب ، ولكن أيضًا قمم أعمدة الهاتف على اليمين ، وكل الخطوط تؤدي إلى نقطة التلاشي هذه في الأفق أو على مستوى العين .

في مرحلة ما خلال طفولتنا ، تعلمنا جميعًا كيفية رسم مكعب ، رغم أنها ليست دقيقة تمامًا إلا أنها كانت بداية جيدة نحو المنظور ، والأساسيات الضرورية في انواع المنظور هي منظور واحد ، نقطتين ، وثلاث نقاط ، وهناك مناظير من أربع وخمس وست نقاط لكنها تتضمن خطوطًا منحنية تمنح رسوماتك نوعًا من عرض عدسة عين السمكة .