Lakhasly

التقت حياته مع حد فاصل في التاريخ: الثورة الفرنسية في عام 1789 كانت أكثر تعبير واضح عن حقوق الفرد في القرن الثامن عشر. لكن القليل منهن تمكن من أن يصبحن مؤلفات ونشرت أعمالهن وأشهر مثالين كلارا شومان وفاني مندلسون. وهنا يكمن صراع بين السمة الشائعة للكثير من المؤلفات الرومانسية العظيمة للآلات المنفردة والأعمال الأوركسترالية والعزلة في أعمال مثل سلسلة أغاني شوبرت بعنوان "رحلة الشتاء". مع اتجاه المؤلفين ليس فقط للماضي لكن أيضا يتخلون عن التقاليد الكلاسيكية ويجربون لغة الهارمونية الجديدة والجريئة. ويتضح هذا الأسلوب المتجدد بشكل خاص في "السيمفونية الخيالية" لبرليوز، أو في الهارمونيات الغريبة له في مقطوعاته الأخيرة شبه الانطباعية مثل "السحب الرمادية". في عام 1829 حين أعد مندلسون عرض "آلام المسيح حسب القديس متى" ليوهان سباستيان باخ، أبهم الرومانسيون الخطوط بين النظم: فنشر كل من برليوز وشومان نقد إلى جانب مؤلفات موسيقية؛ لذا أشار المؤلفون الرومانسيون مرارا وتكرارا لأفكار تتجاوز الموسيقى نفسها - على سبيل المثال، من الأغنيات الرفيعة لشوبرت إلى أعمال القرن العشرين مثل "سيمفونية الألب" لريتشارد شتراوس وسيمفونية "البحر" لفون وليامز. وكان أحد الإجراءات التي ترتبط بالتغييرات السياسية والاجتماعية للعصر أن أصبح عدد أكبر كثيرا من المنازل يمتلك آلة بيانو. بالمثل يمكن أن نطلق على المؤلف الأمريكي جون أدامز (مؤلف موسيقي) رومانسي مجدد بالنسبة لأعماله الأوركسترالية العظيمة مثل "دراسة الهارموني".

لموسيقى في العصر الرومانسي
ظهرت الحركة الرومانسية في نهاية القرن الثامن عشر في الفن والأدب، وظهرت متأخرة إلى حد ما في الموسيقي. رفض الرومانسيون قيود التقليد الكلاسيكي؛ فالنسبة لهم، كانت الأصالة عظيمة الأهمية. كانوا يحتفون بما هو عاطفي وفطري، واتجهوا نحو الطبيعة للإلهام. ترك بيتهوفن أثرا كبيرا على القرن التاسع عشر. وجعلت منه القوة العاطفية لموسيقاه الرائد الرئيسي لما نسميه الآن الرومانسية. التقت حياته مع حد فاصل في التاريخ: الثورة الفرنسية في عام 1789 كانت أكثر تعبير واضح عن حقوق الفرد في القرن الثامن عشر. ورغم النظم الجائرة في الفترة بعد نابليون، ازدهر النظام الرومانسي للفرد، مع زيادة الوعي بحقوق الدول لحكم أنفسهم والفخر بثقافتهم. في هذا المناخ للتعبير الذاتي، لم تحصل النساء على حقوق متساوية، لكن القليل منهن تمكن من أن يصبحن مؤلفات ونشرت أعمالهن وأشهر مثالين كلارا شومان وفاني مندلسون. وتميزت بعض موسيقى العصر الرومانسي بظاهرة العازف الماهر - على سبيل المثال ليست. وظهر اتجاه موازي للموسيقى الخاصة التي تكون معدة للعزف في غرف الاستقبال - مثل الأعمال القصيرة، أو ما يطلق عليها "التحف الصغيرة" لشوبان وشومان. وهنا يكمن صراع بين السمة الشائعة للكثير من المؤلفات الرومانسية العظيمة للآلات المنفردة والأعمال الأوركسترالية والعزلة في أعمال مثل سلسلة أغاني شوبرت بعنوان "رحلة الشتاء".

الماضي والمستقبل
كان العصر الرومانسي عصر التناقضات، مع اتجاه المؤلفين ليس فقط للماضي لكن أيضا يتخلون عن التقاليد الكلاسيكية ويجربون لغة الهارمونية الجديدة والجريئة. ويتضح هذا الأسلوب المتجدد بشكل خاص في "السيمفونية الخيالية" لبرليوز، مع سرد غير عادي للرغبة والدمار، أو في السوناتا في مقام سي الصغير من تأليف ليست عام 1852، التي تتكون بشكل ملتوي من حركة واحدة، أو في الهارمونيات الغريبة له في مقطوعاته الأخيرة شبه الانطباعية مثل "السحب الرمادية".

ويمكم الزعم أن العصر الرومانسي "أعاد اكتشاف" الموسيقى من الماضي. في عام 1829 حين أعد مندلسون عرض "آلام المسيح حسب القديس متى" ليوهان سباستيان باخ، أفصح عن اكتشاف ثمين وعظيم من الموسيقى أعيد إحيائها في البضعة عقود التالية. وهذا لفت انتباه الموسيقيين والجماهير ليس فقط لأهمية موسيقى باخ، لكنه أيضا شجع الموسيقيين على أداء موسيقى الماضي ومؤلفين أمثال برامز لاستخدام خاماتهم وقوالبهم.

الصلات
في حين مال مؤلفو العصر الأسبق للتركيز على مهنتهم وحدها، أبهم الرومانسيون الخطوط بين النظم: فنشر كل من برليوز وشومان نقد إلى جانب مؤلفات موسيقية؛ وكتب فيبر رواية؛ وكتب ليست مقالات على نطاق واسع من الاهتمامات؛ وكتب فاجنر كلمات الأوبرا الخاصة به إضافة إلى موسيقاها. لذا أشار المؤلفون الرومانسيون مرارا وتكرارا لأفكار تتجاوز الموسيقى نفسها - على سبيل المثال، صارت المناظر الطبيعية والطبيعة موضوعات هامة، من الأغنيات الرفيعة لشوبرت إلى أعمال القرن العشرين مثل "سيمفونية الألب" لريتشارد شتراوس وسيمفونية "البحر" لفون وليامز. ومع وضع النظريات باستمرار عن الاتجاه الذي يجب أن تتخذه الموسيقى، لا عجب أن العصر الرومانسي كان يتميز بالنزاعات المريرة. وأحد أشهر هذه الصراعات كان بين أتباع برامز وأنصار فاجنر. فكان الموالون لبرامز يعتبرونه تقليديا، في حين رأى مؤيدو ليست وفاجنر أنهما يمثلان مستقبل الموسيقى. وفي الواقع كانت لغة برامز الموسيقية أحيانا فيها مغامرة شديدة، تماما مثل فاجنر الذي اعتاد النظر إلى الماضي (كما يتضح من عمله "سادة الشعراء من نورمبرج")

الموسيقى المنزلية
إذا كانت هناك آلة واحدة ترمز للعصر الرومانسي فهي آلة البيانو. فمعظم المؤلفين الرومانسيين لم يؤلفوا موسيقى الكونسير للبيانو فحسب لكن أيضا كموسيقى مقصودة لعزفها الهواة. وكان أحد الإجراءات التي ترتبط بالتغييرات السياسية والاجتماعية للعصر أن أصبح عدد أكبر كثيرا من المنازل يمتلك آلة بيانو. وبناء على ذلك زادد الإقبال على تأليف موسيقى يمكن عزفها داخل المنزل، وأعيد توزيع الكثير من الأعمال الأوركسترالية والأوبرالية للبيانو.

تراث حي
ظلت الموسيقى من العصر الرومانسي محبوبة إلى الأبد لدى المستمعين. ويستمر الاستمتاع بها لثراءها في الابتكار اللحني والهارموني، والألم والعظمة، وكذلك الصلات التي تتجاوز الموسيقى. وتبنى الكثير من مؤلفي أواخر القرن العشرين خصائص معينة للأسلوب الرومانسي - على سبيل المثال، في النوتة الموسيقية لفيلم "حرب النجوم"، استخدم المؤلف جون وليامز الموسيقى بأسلوب سيمفوني ليمثل المستقبل. بالمثل يمكن أن نطلق على المؤلف الأمريكي جون أدامز (مؤلف موسيقي) رومانسي مجدد بالنسبة لأعماله الأوركسترالية العظيمة مثل "دراسة الهارموني". وتستمر الرومانسية في عصرنا الحالي.